小簡歷：
1969 生於台北，現居於台北。
1994 國立藝術學院美術系理論組
1997 舊金山「海得嵐藝術中心」駐村
2001 倫敦「蓋斯渥克藝術家工作室」駐村
2006 紐約ISCP駐村藝術家
2007 蘇格蘭 Glenfiddich駐村藝術家
得獎紀錄1969 生於台北，現居於台北。
1994 國立藝術學院美術系理論組
1997 舊金山「海得嵐藝術中心」駐村
2001 倫敦「蓋斯渥克藝術家工作室」駐村
2006 紐約ISCP駐村藝術家
2007 蘇格蘭 Glenfiddich駐村藝術家
1988 「雄獅美術新人獎」混合媒體類入選
1990 「雄獅美術新人獎」多媒體類入選
1990 「中華民國現代美術新展望」入選
1992 「中華民國現代美術雙年展」入選
1992 「第一屆台北攝影新人獎」得主
1994 「中華民國現代美術雙年展」入選
1996 「伊朗國際攝影雙年展」入選
1997 「亞洲文化協會」(ACC)台灣獎助計劃
典藏紀錄
1992 中華攝影協進會 台北
1998 台灣省立美術館 台中
1998 帝門藝術教育基金會 台北
1998 台北市立美術館 台北
2000 國立台灣美術館 台中
2001 高雄市立美術館 高雄
2002 英國紅樓軒基金會
2002 福岡 MOMA 畫廊 日本
2003 福岡 MOMA 畫廊 日本
2006 香港漢雅軒
問：瑞中在大學時期念的美術系理論組，但以認識你的人來說，都知道你的個性比較搞笑幽默，何來的原因選擇理論組就讀?
姚：20年前的國立藝術學院，還沒有分組，大一、大二修的是技術課程，大三開始分水墨組、油畫組、版畫組、理論組。為何沒有選創作相關的組別，是因為進去之後發現當時的師承制蠻重的，這不是我要的，所以就開始看大量的書，想了解國外藝術發展是如何進行，就選擇了理論組。大一時我就在學校辦了個展，大二也在美術館裡參加聯展，後來我想多充實自己，念比較多當代藝術思潮的部分，那時候還沒有「當代藝術」的名稱與概念，大多用前衛藝術或現代藝術的角度來看。我的畢業論文題目是「物品藝術中的異質合成現象」，講的是object art，在1994那個年代還是用手寫的，寫了七萬字(笑)。
姚：20年前的國立藝術學院，還沒有分組，大一、大二修的是技術課程，大三開始分水墨組、油畫組、版畫組、理論組。為何沒有選創作相關的組別，是因為進去之後發現當時的師承制蠻重的，這不是我要的，所以就開始看大量的書，想了解國外藝術發展是如何進行，就選擇了理論組。大一時我就在學校辦了個展，大二也在美術館裡參加聯展，後來我想多充實自己，念比較多當代藝術思潮的部分，那時候還沒有「當代藝術」的名稱與概念，大多用前衛藝術或現代藝術的角度來看。我的畢業論文題目是「物品藝術中的異質合成現象」，講的是object art，在1994那個年代還是用手寫的，寫了七萬字(笑)。
問：畢業空軍退伍後，便開始「本土佔領行動」與「反攻大陸計畫」的作品嗎?
姚：大學時，我不是在圖書館唸書就是到處去爬山，以及參加「天打那實驗體」的跨領域製作演出。爬山對我的影響還蠻大的，在大學時期總共爬了三、四十座山，之前也是因為去爬玉山，才有靈感做了「玉山飄浮」這件作品(笑)。那時覺得怎麼到處都是銅像，連玉山上都有于右任銅像，就開始有念台灣史的念頭，因為以前完全不唸台灣史的，唸了之後，才發現台灣有那麼悲慘的過去。而在爬山的過程中，遇到的人事物也加深了我對這塊土地的斷裂感，覺得跟教科書上呈現的完全不一樣，於是做了「本土佔領行動」，到處去尿尿，那時候蠻轟動的，因為在我之前做政治議題的藝術家大多比較悲情，而我用比較戲謔的態度去談歷史，在我之前沒有人這樣做，不過在我之後便很多人這樣做了。
《解放台灣行動》系列作品之一，2007
問：這個行動是否構思很久?
姚：1990年代開始，《雄獅美術》有個關於台灣本土化的論戰，大概論戰了兩年，我很關心這個論戰，因為這個議題主要是「台灣美術、西方製造」，也是台灣美術發展一直以來的問題，很像把西方美術史重新演練一遍。加上那時大學三、四年級到處爬山，接觸論戰思潮，看了很多國外資料，才下定決心做這個(本土佔領行動)，做這個也是機緣，下山後在1993決定執行。我想了三個月，因為我隨時有做筆記的習換，到現在已經有四十幾本的筆記了，出國時我就會買全空白的筆記本來記東西，因為思考的狀態隨時會寫下來，是一種隨時的筆記。
那時為了做這個計畫，記得有次我找四個朋友去台南，早上六點便到赤崁樓，很多阿嬤在那邊跳土風舞，但是我管不了這麼多，立即拿出寶特瓶、出去架腳架，穿上風衣、灌水，按下自拍器15秒，走到前面去就開始尿，尿完就趕快閃人。這樣說起來，我好像是台灣第一個快閃族與自拍族(笑)。那是1994年一月去拍的，在寒風徹骨的冬天，因為沒什麼經費，不是坐公車就是騎機車，後來回來時，我把底片晾在廁所沖片，室友不小心在我沖片過程中把燈打開，整個傻眼，但最後我還是努力搶救，反而造成一種特殊效果，還不錯。
姚：1990年代開始，《雄獅美術》有個關於台灣本土化的論戰，大概論戰了兩年，我很關心這個論戰，因為這個議題主要是「台灣美術、西方製造」，也是台灣美術發展一直以來的問題，很像把西方美術史重新演練一遍。加上那時大學三、四年級到處爬山，接觸論戰思潮，看了很多國外資料，才下定決心做這個(本土佔領行動)，做這個也是機緣，下山後在1993決定執行。我想了三個月，因為我隨時有做筆記的習換，到現在已經有四十幾本的筆記了，出國時我就會買全空白的筆記本來記東西，因為思考的狀態隨時會寫下來，是一種隨時的筆記。
那時為了做這個計畫，記得有次我找四個朋友去台南，早上六點便到赤崁樓，很多阿嬤在那邊跳土風舞，但是我管不了這麼多，立即拿出寶特瓶、出去架腳架，穿上風衣、灌水，按下自拍器15秒，走到前面去就開始尿，尿完就趕快閃人。這樣說起來，我好像是台灣第一個快閃族與自拍族(笑)。那是1994年一月去拍的，在寒風徹骨的冬天，因為沒什麼經費，不是坐公車就是騎機車，後來回來時，我把底片晾在廁所沖片，室友不小心在我沖片過程中把燈打開，整個傻眼，但最後我還是努力搶救，反而造成一種特殊效果，還不錯。
《本土佔領行動》系列作品之一，1994
瑞中的隨身手札
問：在許多媒材的創作後，剛開始運用政治意涵的概念挑戰威權，做過行為、裝置，到後來拍攝了許多廢墟照片，何種念頭下又開始想要做繪畫?而且是用墨水筆。
姚：其實這跟我寫筆記有一點關係，因為我都是隨身帶著小筆記本，到處想、到處寫，算是一種手札，以前沒有電腦，這就是我的工具，所以有很多安靜的時間可以思考，現在則有太多雜物干擾。我大學就用墨水筆繪畫了，主要是當兵的時侯，沒辦法做創作，那時我是負責顧KTV(官兵視聽中心)的店長，一開始很忙，都快逃兵了(笑)，因為早上要五點起床到政戰室上班，下班後就要去KTV(官兵視聽中心)顧店到晚上10點，顧完之後有時晚上還要站哨，睡不到幾小時。視聽中心裡面的食物是自己煮，剉冰也是人力去剉(笑)，還要去換LD唱盤，第一個月時真的很累。
所以後來我改良引進全自動設備(笑)，像7-11那樣的做法，第二個月的業績反而大賺，調整之後我的時間也變多，就開始畫圖。一開始用小張的紙畫，因為那個條件下無法作畫，所以就拿墨水筆偷偷畫，產生了《菊花寶典》的系列作品。其實在94年當兵前我就在《雄獅美術》登廣告，寫著「我要去反攻大陸」，等於「當兵」本身就是一個行為。使用這個媒材，第一是環境不允許，第二是將所有可得的東西都拿來做，再來就是因為我蠻喜歡線條的，一筆一筆畫會消除我的焦慮感。
姚：其實這跟我寫筆記有一點關係，因為我都是隨身帶著小筆記本，到處想、到處寫，算是一種手札，以前沒有電腦，這就是我的工具，所以有很多安靜的時間可以思考，現在則有太多雜物干擾。我大學就用墨水筆繪畫了，主要是當兵的時侯，沒辦法做創作，那時我是負責顧KTV(官兵視聽中心)的店長，一開始很忙，都快逃兵了(笑)，因為早上要五點起床到政戰室上班，下班後就要去KTV(官兵視聽中心)顧店到晚上10點，顧完之後有時晚上還要站哨，睡不到幾小時。視聽中心裡面的食物是自己煮，剉冰也是人力去剉(笑)，還要去換LD唱盤，第一個月時真的很累。
所以後來我改良引進全自動設備(笑)，像7-11那樣的做法，第二個月的業績反而大賺，調整之後我的時間也變多，就開始畫圖。一開始用小張的紙畫，因為那個條件下無法作畫，所以就拿墨水筆偷偷畫，產生了《菊花寶典》的系列作品。其實在94年當兵前我就在《雄獅美術》登廣告，寫著「我要去反攻大陸」，等於「當兵」本身就是一個行為。使用這個媒材，第一是環境不允許，第二是將所有可得的東西都拿來做，再來就是因為我蠻喜歡線條的，一筆一筆畫會消除我的焦慮感。
官兵視聽中心點歌單
功成身退的墨水筆們
問：走過這麼多地點，在當地進行創作，後來也拍了很多廢墟照片，前陣子到蘇格蘭駐村創作，不同階段的出走帶給你什麼樣的旅行觀點?
姚：年輕去廢墟其實沒有什麼目的，我常騎著第一代的紅色偉士牌出去晃。那時準備大學聯考的補習班，一間教室裡擠了一百人，每天考試考到晚上，還要練習術科，所以我常翹課去廢墟(笑)。大學時我有修阮義忠老師的課，也得了台北攝影新人獎，後來就瘋狂到處去台灣各地拍照，沒有侷限在廢墟這樣的題材，不是有計畫性的拍攝。到了2004年，我才發現自己有那麼多的廢墟照片，所以就集結成一本書。但其實我的底片還有一萬多張，都還沒發表，現在發行的一本新書《幽暗微光》，則是比較有計畫的出版，呈現人在出生到死亡的過程中的一個反思，只發行1000本，也是獻給我的妻子與小孩的。接著也還有一本新書在計畫中(笑)，探討全球雙年展的現象。
姚：年輕去廢墟其實沒有什麼目的，我常騎著第一代的紅色偉士牌出去晃。那時準備大學聯考的補習班，一間教室裡擠了一百人，每天考試考到晚上，還要練習術科，所以我常翹課去廢墟(笑)。大學時我有修阮義忠老師的課，也得了台北攝影新人獎，後來就瘋狂到處去台灣各地拍照，沒有侷限在廢墟這樣的題材，不是有計畫性的拍攝。到了2004年，我才發現自己有那麼多的廢墟照片，所以就集結成一本書。但其實我的底片還有一萬多張，都還沒發表，現在發行的一本新書《幽暗微光》，則是比較有計畫的出版，呈現人在出生到死亡的過程中的一個反思，只發行1000本，也是獻給我的妻子與小孩的。接著也還有一本新書在計畫中(笑)，探討全球雙年展的現象。
《廢墟迷走》系列作品之一
問：何時開始這樣頻繁的文字書寫?
姚：其實我的文筆沒有很好，主要是因為寫自己熟悉的東西，會比較有感覺。寫別人的時候，花的時間就多了(笑)。
問：近期作品中的畫面元素，無論畫作或攝影，常看到你熟悉的人、動物、事件等等，再經由你的轉化而再現。之前的作品處理似乎比較不一樣，早期在1987年的繪畫，雖然也有批判的意味，但色調用的是暖色系。能否談談這之間的不同處?
姚：那是高中時期畫的作品，已經很早了，很多作品也都不見。因為前陣子去蘇格蘭駐村的關係，開始想畫山水，其實我還蠻愛畫國畫的，卻沒有很喜歡，因為我父親是畫水墨的，從小就看他示範，但我覺得那跟現實有點脫節，所以我現在的作品也都比較關注現實的部分。
我很常畫畫，但卻很少發表，大多是發表攝影或行為部分的作品，我發現自己認真看待繪畫這件事情時，都是在一個人安靜的時候，例如當兵時期、SARS時期(因為減少外出)、以及蘇格蘭的駐村創作，繪畫對我來說有點像是打發時間的感覺，概念與發想則從我平常的筆記而來。
姚：其實我的文筆沒有很好，主要是因為寫自己熟悉的東西，會比較有感覺。寫別人的時候，花的時間就多了(笑)。
問：近期作品中的畫面元素，無論畫作或攝影，常看到你熟悉的人、動物、事件等等，再經由你的轉化而再現。之前的作品處理似乎比較不一樣，早期在1987年的繪畫，雖然也有批判的意味，但色調用的是暖色系。能否談談這之間的不同處?
姚：那是高中時期畫的作品，已經很早了，很多作品也都不見。因為前陣子去蘇格蘭駐村的關係，開始想畫山水，其實我還蠻愛畫國畫的，卻沒有很喜歡，因為我父親是畫水墨的，從小就看他示範，但我覺得那跟現實有點脫節，所以我現在的作品也都比較關注現實的部分。
我很常畫畫，但卻很少發表，大多是發表攝影或行為部分的作品，我發現自己認真看待繪畫這件事情時，都是在一個人安靜的時候，例如當兵時期、SARS時期(因為減少外出)、以及蘇格蘭的駐村創作，繪畫對我來說有點像是打發時間的感覺，概念與發想則從我平常的筆記而來。
《忘德賦》系列作品之一，2007
問：做為一個50年級世代的藝術家，大家用「後解嚴世代」來稱呼你，你認為這個世代反映出來的歷史觀，跟在你之前以及之後的有什麼不一樣?
姚：作藝術家不是我最主要的興趣，因為我要做的不只是藝術，還有文化層面的東西，所以我會去做調查、策展、評論，這是屬於文化的工作。做藝術家可以自己在家做，但我想做的是台灣當代藝術文化的建構，看到國外這麼多的書我會覺得不甘心，所以會想自己來做。
現在我進行的是重新書寫中國美術史的一個工程，將中國的經典作品重新畫一次，重新覆蓋、書寫，將文字拿掉，所以我不落款；將筆墨拿掉，所以我的作品中沒有濃淡、粗細，只有一種線條。沒有了筆墨之後，把形式和很多因素拿掉，就會出現另一種樣貌，這樣的繪畫看起來像是薄薄的切片，因為線條在東方繪畫中是很重要的，再融入我生活當中的元素，這起因也是因為有趣，想重新詮釋中國文化，看看會有何種新的現象出來。
姚：作藝術家不是我最主要的興趣，因為我要做的不只是藝術，還有文化層面的東西，所以我會去做調查、策展、評論，這是屬於文化的工作。做藝術家可以自己在家做，但我想做的是台灣當代藝術文化的建構，看到國外這麼多的書我會覺得不甘心，所以會想自己來做。
現在我進行的是重新書寫中國美術史的一個工程，將中國的經典作品重新畫一次，重新覆蓋、書寫，將文字拿掉，所以我不落款；將筆墨拿掉，所以我的作品中沒有濃淡、粗細，只有一種線條。沒有了筆墨之後，把形式和很多因素拿掉，就會出現另一種樣貌，這樣的繪畫看起來像是薄薄的切片，因為線條在東方繪畫中是很重要的，再融入我生活當中的元素，這起因也是因為有趣，想重新詮釋中國文化，看看會有何種新的現象出來。
《雲遊圖》系列作品之一，2009
問：進入家庭生活、身為人父之後，在創作、生活上有何種啟發或改變呢?
姚：這跟我的最新計畫《恨纏綿》有一些關係，我打算用12張美女月份牌呈現，最後一張放上我的結婚照(笑)。身為人父之後，會多花時間在家庭上，想要看著孩子成長，這是很不一樣的地方，所以最近我都待在家裡比較多，目前也會再計畫出版兩本新書。問：謝謝瑞中精采有趣的分享，也謝謝你接受訪談!
姚：謝謝! (2009.6 佟孟真採訪整理)
沒有留言:
張貼留言